Motion blur

Om iets vanuit een nieuwe perspectief te bekijken. Om het in een nieuwe context te plaatsen, en zo iets uit te drukken dat voorheen niet gecommuniceerd kon worden.

Het product staat altijd centraal bij Polestar. Sinds het ontstaan van het merk hebben wagens de hoofdrol gespeeld. En terecht. Deze wagens hebben geen extra decoratie nodig, of een fictieve eigenaar waar potentiële klanten zich in kunnen herkennen.

Maar deze benadering is slechts één manier om het product te bekijken. Uiteraard willen we dieper ingaan op de details. We zijn er tenslotte door geobsedeerd. Maar er is iets te zeggen over uitzoomen. Om de wagens op afstand te laten zien, in beweging, waarbij de omgeving gereduceerd wordt tot verschuivende kleuren en overvloeiende tinten. Het plezier van het rijden vastleggen. Het visueel weergeven van het plezier van de ervaring achter het stuur.

"Natuurlijk is het leuk om het product van dichtbij te bekijken en de details te waarderen," zegt Head of Brand Pär Heyden. "Maar we wilden ook dat gevoel vastleggen wanneer je echt aan het rijden bent. Het gevoel dat ervoor zorgt dat je van je werk een lange weg naar huis neemt, dat ervoor zorgt dat je een afslag mist."

Met andere woorden, motion blur.

De schijnbare strepen van bewegende objecten in beelden is niets nieuws voor de automobielindustrie. Wat wel nieuw is, is de mate waarin we het omarmd hebben. Wat ooit een muur van zeecontainers was, wordt een vloeiende achtergrond van lijnen en kleuren, een artistieke weergave van het unieke gevoel dat je krijgt met het gaspedaal aan je voeten en de open weg voor je.

En dus, een nieuw perspectief. Een nieuwe visuele expressie.

"Beweging en kleur zijn in veel opzichten nieuw voor Polestar", zegt Senior Creative Charlotte Starmark Sjösten. "Dit was een poging om beide elementen op een artistieke, esthetische manier te gebruiken waarbij we niet per se vasthouden aan het palet van het merk; maar waarbij we een nieuwe richting durven uitgaan." 

De achtergrond wordt een visueel kleurverloop, een element om de wagen te benadrukken. De geografische locatie zelf was sowieso nooit belangrijk voor ons. Deze wagens voelen zich thuis in alle soorten omstandigheden, tijdloos en plaatsloos. Ze zien er even goed uit voor het Sydney Opera House als in een verlaten steengroeve (niet slecht bedoeld, Jørn Utzon).

De locatie voor deze specifieke productie moest een waaier aan kleuren bieden en toegankelijk zijn. En hoe dichter bij het hoofdkwartier van Polestar, hoe beter, om de impact op het milieu te minimaliseren. Eén locatie, op vier kilometer van de Cube, het hoofdkantoor, voldeed aan al deze voorwaarden.

Lundby Container Service.

Een bedrijf dat zeecontainers verkoopt en verhuurt, bleek de ideale achtergrond te zijn voor het visueel ambitieuze project. Het heeft alle kenmerken van een werkende haven zonder het verkeer. Tijdens twee zonnige, koude dagen in februari 2022 stonden er een kraan en de eerder genoemde containers klaar om de opnames te maken.

"Het was alsof we met een kolossale Lego-set speelden," zegt This Is Made-fotograaf Oscar Hyltbring. "We konden containers verplaatsen waar en wanneer we maar wilden, en de achtergrond in real life vormgeven en bijstellen. En dat alles zonder dat we om het havenverkeer en binnenkomende schepen heen hoefden te filmen." Opnamen in slow motion, met de camera op enige afstand van de wagen zelf hielpen om de droomachtige sfeer van het eindproduct te creëren.

Deze aanpak werd door het merk zelf bedacht, vrij van invloeden van buitenaf. Geen bureau met een briefing, geen consultants met een mandaat, geen wildgroei. Zowel het in-house team achter het concept, als de productie zelf, waren relatief klein. Maar de resultaten waren enorm. 

Ze hebben een visueel canvas gecreëerd dat zich, net als de producten, thuis voelt op uiteenlopende locaties. Van billboards in Los Angeles tot de pagina's van Vogue. Van Berlijnse gebouwen tot Esquire-spreads. Een beeld dat communicatie tot kunst verheft, dat het statische karakter van zoveel productafbeeldingen laat varen ten gunste van het uitbeelden van een gevoel. Een compleet nieuw perspectief.

En altijd met het product in het middelpunt.